CREDO

Uwalniam się od przymusu wypowiadania się „po coś”. Jestem czystą emanacją przyjemności fotograficznego widzenia, inicjującego procesy myślowe.

Oto fotografia z głębi mnie. Nie ma tu potrzeby analizowania i interpretowania. Istotne są moje emocje utkane z dotychczasowych doświadczeń.

Moim głównym kompasem jest intuicja.

Zdaje się, że widziałem te obrazy już wcześniej - w mojej głowie. Teraz rozpoznaje je - mijając na swojej drodze i zapisując potwierdzam ich istnienie. Nie są i nie muszą być ”ładne”, czy obiektywnie estetyczne. Mają jedno zadanie: samodzielnie istnieć.

Do powstania takiej fotografii potrzebuję Drogi. 

Osadzony w przestrzeni jestem uważny i otwarty na sygnały płynące z miejsca. Dzięki temu, bycie fotografem, daje mi wyjątkową przyjemność wchodzenia i głębszego doświadczania rzeczywistości.
Rejestruję, ale i nie unikam subiektywnej interpretacji, wciąż zadając sobie pytanie: czy to ma być obraz wyłącznie dla mnie, czy dla innych?
Fotografie są stanami moich emocji, ale również szerokiej postawy estetycznej wobec rzeczywistości i tego medium.
Wiem, że jestem fotografem i wiem, jak działa i jak zmienia się to medium.
Nie szukam już niczego innego - chcę tylko pokazywać fotografie, które mówią o fotografii.
Bycie fotografem pozwala mi zrozumieć siebie samego.

Marek Szyryk
 

Marek Szyryk, urodzony w 1966 r. w Niemodlinie. Mieszka i tworzy w Łodzi. Jest wykładowcą akademickim, profesorem zwyczajnym, a ostatnio prorektorem Szkoły Filmowej w Łodzi. Organizował wiele wystaw studenckich. Prezentował swoje prace na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i za granicą. Jego droga fotografii nosi cechy starego rzemiosła, w którym artysta nie tylko tworzył przedmioty, ale również dzięki sztuce doskonalił swoją osobowość. Często odwołuje się do japońskiej poezji haiku poprzez odkrywanie tego, co ulotne, przemijające, kruche, a zarazem odwieczne i piękne. Będąc otwarty na współczesny język fotografii podążą różnymi ścieżkami fotograficznymi ciesząc się tą wędrówką. Autor tomików haiku oraz książek „Dotykając kolodionu“ i „Ćwiczenia z patrzenia“. Ostatnio maluje.

Zdjęcia prezentowane na wystawie Credo powstały w latach 2024- 26.

Wernisaż wystawy:

12.06 (Czwartek), godz. 17:00 

Godziny otwarcia przestrzeni dla gości FOTOFESTIWALU 2026
w dniach 2–28 czerwca 2026: poniedziałek – piątek 10:00 - 19:00, 
weekendy Fotofestiwalowe: 20.06 & 26.06 (soboty) 12:00 - 18:00

CREDO

I free myself from the compulsion to express myself "for a reason." I am a pure emanation of the pleasure of photographic vision, initiating thought processes.  

This is photography from inside of me. There's no need for analysis or interpretation. What matters are my emotions, woven from my experiences.    

My main compass is intuition.      

It seems I've seen these images before—in my head. Now I recognize them—passing them on my way and capturing them, I acknowledge their existence. They aren't, and don't have to be, "pretty" or objectively aesthetic. They have one purpose: to exist on their own.            

To create such photographs I need a Road.          

Embedded in space, I am attentive and receptive to the signals emanating from the place. As a photographer, this gives me the unique pleasure of entering and experiencing reality more deeply.                 

I reflect the surroundings, but I do not avoid subjective interpretation, constantly asking myself: is this an image only for me or for others?          

Photographs are states of my emotions, but also of my broad aesthetic attitude towards reality and this medium.

I know that I am a photographer, and I know how this medium works and how it changes.    

I'm not looking for anything else - I just want to show photographs that talk about photography.          

Being a photographer allows me to understand myself.

Marek Szyryk

Marek Szyryk, born in Niemodlin in 1966, lives and works in Łódź. He is a university lecturer, full professor, and most recently, vice-rector of the Lodz Film School. He has organized numerous student exhibitions and presented his work in solo and group exhibitions in Poland and abroad. His photographic journey bears the hallmarks of an old craft, where the artist not only created objects but also, through art, refined his personality. He often draws on Japanese haiku poetry to explore what is fleeting, transient, fragile, yet simultaneously eternal and beautiful. Open to the contemporary language of photography, he follows various photographic paths, enjoying this journey. He is the author of haiku collections and the books "Touching Collodion" and "Exercises in Seeing." Recently, he has been painting.        

The photographs presented at the Credo exhibition were created between 2024 and 2026. 

Exhibition Opening: June 12 (Friday) at 5:00 PM

Weekdays: Monday – Friday, 10:00 AM - 7:00 PM

FotoFestival Weekends: June 20 (Saturday) & June 27 (Saturday), 12:00 PM - 6:00 PM